Airports: Landing by night on Amsterdam

Camera obscura: San Salvador

Cahiers

Ogni settimana, un disegno originale tratto dai taccuini dello staff di DaSeyn.

Hassan

Airports: Departures from San Diego in december 27, 2012

Departures from San Diego Int Airport Dec 27, 2012 from Cy Kuckenbaker on Vimeo.

Basket apartments, Paris

            

Urban plan conditions
The project is located on a long and very narrow site, on the edge of Parc La Vilette in Paris’s 19th district, within an urban development done by Reichen & Robert architects. On the northeast, new Paris tram route is passing along the site. The site is bordering with tram garage on the southwest, above which is a football field. The first 3 floors of the housing will inevitably share the wall with the tram garage.

Airports: Airport animation

                      
Airport Animation from Beppo Albrecht on Vimeo.

Giotto, Compianto sul Cristo morto

Questa scena è appena accaduta. Un minuto prima, quell'uomo stava su una croce, al centro dell'affresco, con sua madre ed i suoi amici attorno; poi è crollato a terra, ma l'inquadratura del pittore è rimasta ferma. Per questo, l'uomo morto si trova in un angolino, e verso di lui franano tutti gli sguardi ed i gesti dei suoi amici. 

I suoi amici non ci possono credere: quell'uomo li ha delusi, ora rappresenta il fallimento più grande della loro vita, che senza di lui non ha senso. Se non ci si immedesima in quei suoi amici, se non si conosce la loro storia, si può anche credere che la loro fosse una "sofferenza beata", un'afflizione da devoto che perde la sua immaginetta. Ma questi volti non sono esagerati come quelli di chi ostenta il dolore: i gesti sono come di pietra, perché si sta in silenzio di fronte alla drammaticità della vita. Chi potrebbe dire parole di conforto, se non quello che ora è morto?

Presto torneranno alle loro occupazioni di prima: chi a pescare, chi a riscuotere le tasse, chi a fare il mantenuto; perché dovrebbero, ora, continuare, se lui non c'è più?

La battaglia di San Romano, Paolo Uccello

             

By train from Amsterdam to Schiphol

Camera Obscura: Favela Venezia

Airports: What should I do at the airport?

Airport Guidance from Zaza Zuilhof on Vimeo.

Futuristic Highways in Netherlands

ARCHITECTURE WITHOUT ARCHITECTS /// WHY DO ARCHITECTS DREAM OF A WORLD WITHOUT THEM?

Photograph extracted from the book City of Darkness: Life in Kowloon Walled City by Greg Girard and Iam Lambot, Watermark, 1999.


Thanks to Ethel and César, I got to re-read the fantastic book City of Darkness: Life in Kowloon Walled City by Greg Girard and Iam Lambot (my own copy is in France!) and it got me wanting to wonder about this question, why do architects dream of a world without them? Few decades after the 1964 exhibition Architecture Without Architects curated by Bernard Rudofsky at New York MoMA, there is a clear interest from many architects – in which I most certainly belong – for architectures that did not necessitated the intervention of the architect as an expert. We can thus see a multitude of projects set-up around the various slums/favelas of the world. Some of them are interesting, some others are incredibly inconsiderate, but this does not explain this sort of professional “death drive” that makes architects fascinated by the production of their absence.

Ipse dixit Guardini

 

I nostri giovani sono dei feriti, bisogna parlare loro dolcemente come si parla a chi torna da lontano; bisogna cercare di restituire alla nostra gioventù l'inquietudine dello spirito.

Romano Guardini

Le cri à Paris

Après une entrée en matière axée sur l’architecture et l’art contemporain, la Fondation Louis-Vuitton a révélé lundi le luxueux contenu de sa prochaine exposition, à caractère historique, cette fois. 

Intitulée « Les Clefs d’une passion », cette exposition se tiendra du 1^er avril au 6 juillet. Il s’agira de « la troisième phase d’inauguration » de la Fondation, après deux précédents accrochages dédiés à la collection de Bernard Arnault.

Cette exposition réunira un « choix restreint d’œuvres majeures, fondatrices de la modernité, qui ont contribué à changer le cours de l’histoire de l’art du XX^e siècle », de Mondrian, Malevitch, Rothko, Delaunay, Léger, Picabia, Munch, Dix, Giacometti, Matisse, ou encore Kupka et Severini. « La Fondation a vocation à s’intéresser à l’art contemporain, a déclaré Suzanne Pagé, sa directrice artistique, au New York Times. Mais elle ne veut pas ignorer l’histoire de l’art, telle qu’on peut la voir dans ces œuvres, qui continuent à être des références vitales pour les artistes aujourd’hui. »

« Le Cri » : un tour de force

Ce que l’on sait pour l’instant de ces œuvres de premier ordre, c’est qu’elles incluent La Danse (1910) d’Henri Matisse, qui n’a pas été vu à Paris depuis une quinzaine d’années, Le Grand Déjeuner (1921) de Fernand Léger, N^o 46 (1957) de Mark Rothko, et Le Cri (1910 ?) d’Edvard Munch. Le New York Times allonge la liste de deux indiscrétions côté prêts américains : la Colonne sans fin de Constantin Brancusi, La Femme aux cheveux jaunes de Pablo Picasso.
Elles seront prêtées par des institutions muséales majeures du monde entier : le musée de l’Ermitage (Saint Pétersbourg), la Tate Modern (Londres), le MoMA (New York), le Munch Museet (Oslo), le Guggenheim (New York), le Gemeentemuseum (La Haye), le Musée Pouchkine (Moscou), le Kröller Müller (Otterlo), le State Russian Museum (Saint-Pétersbourg), le MNAM-Centre Pompidou (Paris), la Kunsthaus (Zurich) ou encore le MOCA (Los Angeles).
Le Figaro relève un tour de force particulier au millieu de ces collaborations : le prêt par le Munch Museet de son célèbre Cri, d’Edvard Munch (1863-1944), portrait grimaçant et mortifère par lequel le peintre norvégien a communiqué l’angoisse existentielle et le désespoir de l’homme moderne (il en existe cinq versions au total). Après les vols de la version du Nasjonal Museet en 1994, puis de celle abritée par le Munch Museet en 2004, les deux tableaux avaient finalement été retrouvés par la police norvégienne en 2006. Depuis, ces deux versions pour lesquelles les foules se déplacent jusqu’à Oslo ne voyageaient plus... Jusqu’à maintenant. Le Centre Pompidou, qui avait dédié une rétrospective à Edvard Munch à l’automne 2011, avait pour sa part dû se passer de cette icône.
Ce privilège en rappelle un autre au Figaro : lorsque Frank Gehry, l’architecte de la Fondation Louis-Vuitton, avait assisté au vernissage du lieu, fin octobre 2014, alors même qu’il ne s’était pas rendu à celui de l’exposition que lui consacrait Beaubourg au même moment (« Pour cause d'âge, de fatigue et de non concordances des dates »). Le musée parisien reste en tout cas beau joueur face à son concurrent privé, puisqu’il sera l’un des prêteurs des œuvres présentées dans « Clefs d’une passion ».

En savoir plus sur http://www.lemonde.fr/arts/article/2015/02/04/la-fondation-vuitton-va-aussi-exposer-les-tresors-des-autres_4569269_1655012.html#Q3CF0eTY8Kq8sr8I.99

Sciopero generale alla National Gallery di Londra

02/02/2015
Pesanti disagi attendono coloro che avevano in programma di visitare la National Gallery di Londra tra il 3 e il 7 febbraio. I dipendenti hanno proclamato cinque giorni di protesta contro la privatizzazione dei servizi per il pubblico.

L’azione porta avanti la linea già adottata lo scorso ottobre quando il museo d’arte di Trafalgar Square, era stato costretto a chiudere una serie di sale per un’azione mirata ad ottenere aumenti di stipendio.

In questa circostanza circa 400 lavoratori manifestano contro la decisione di esternalizzare una serie di profili, in particolare quelli addetti alla sicurezza e ai visitatori, nell’ambito di un piano di contenimento delle spese che il direttore della grande istituzione britannica considera indispensabile per fronteggiare i tagli dei fondi pubblici.

Attraverso un comunicato, la National Gallery ha insistito sul fatto che la politica di modernizzazione avviata non comporterà licenziamenti ma permetterà di operare con maggiore flessibilità.

http://www.arte.it/notizie/italia/sciopero-generale-alla-national-gallery-di-londra-10069